中国传媒大学
“影视导演创作实践研修班”
招生简章
为了明天的辉煌，我们要多积蓄些能量
中国传媒大学（原北京广播学院）是教育部直属的“211工程”重点大学，是国内最负盛名的传媒教育机构。北广在线远程教育技术公司是中国传媒大学整合校内外资源、服务社会，进行产学研一体化运作的基地，是学校开展对外合作的重要窗口。
面对日渐正规化、专业化的影视人才市场需求，你需要学习更专业的更系统的制作流程和拥有更优秀的作品。“影视导演创作实践研修班”是面对有一定操作经验但是未曾接受过系统化专业教育的从业人员开办的晋级研修班。“影视导演创作实践研修班”以系统化、专业化为特色，在实践中引领学员深入专业影视制作流程中的各个环节。从前期策划至实地拍摄以及后期制作等各环节都有专家为您领航，帮您完成一部优秀的作品。
一、课程价值：
1、通过由初级到高级的系统性、理论性、专业性的教学，全面掌握专业影视制作流程。
2、由权威教学机构制定科学的系统的教学方案，给您正确的引导，为您在影视业混乱的迷雾中指引航向。
3、提供专业影视制作设备和系统的专业指导，帮助学员独立创作完成一部属于自己的影视作品。
4、与来自一线的影视专业人员座谈、研讨，并有机会参与商业节目的制作。
5、小班授课，专业教师指导，让每个学员学有所成。
二、授予证书：由中国传媒大学培训中心颁发《影视导演创作研修班》结业证书。
三、招生人数：25人
四、研修时间：128课时集中授课+16课时辅导。
具体课时安排可根据学员创作完成情况进行适时调整。
五、开课时间：2007年5月16日
六、课程学费：3000元
七、主要课程：
理论课程：剧作、导演创作、影视表演、视听语言、影视精品赏析、摄像技术与艺术、非线性剪辑等。
实践课程：独立制作完成一部影视作品。（由培训中心提供专业摄像机和后期非线系剪辑机房。）
八、培训地点：中国传媒大学继续教育学院一层。
九、学员报名：
（一）、报名方式：
1.电话或在报名点咨询预约，核准后由北广在线寄发邀请函。
2.学员持邀请函到中国传媒大学远程教育学院一层缴费领取听课证。
3.报到时交像片4张：一寸、二寸各2张。
（二）、报名时间： 即日起至2007年5月15日
（三）、报名地点：
中国传媒大学远程教育学院一层。电话:（010）65764271
报名咨询： 何老师13671111002
网络咨询：您可以进入中国传媒大学www.cuc.edu.cn首页点击走进艺术院校或直接进入www.51csc.com获得更多资料
附：课程简介
电视节目制作基础
由两大部分内容交融、结构成一个整体：就纵向而言，简要描述电视节目的三个制作阶段：前期——拍摄文本和导演构思的形成、拍摄筹备与准备的过程，拍摄期——现场拍摄过程，后期——声画后期制作过程；就横向而言，简要介绍电视节目的三种制作方式 ：ENG（ELECTRONIC NES GATHERING/电子信息采集）、ESP（ELECTRONIC STUDIO PRODUCTION/电子演播室制作）、EFP（ELECTRONIC FIELD PRODUCTION/电子现场制作）。以此涵盖电视节目制作的整个过程与基本特征。
导演剧作
主要介绍电视剧的发展、艺术特性及主要元素；介绍电视剧写作的一般创作原理和技巧；介绍类型电视剧的创作态势和创作规律。通过学习，使学生对电视剧艺术从理论到实践，从历史到现状，从一般的创作原理和规律到各种不同类型的写作有一个比较全面的理解和掌握，并通过有关写作辅导和实践训练，帮助学生在分析市场的基础上进行电视剧策划文本、电视剧剧作文本的写作，从而为学生参与电视剧写作和运作打下良好的基础。
影片读解
本课程以世界电影史上最具电影语言历史演进与变化发展趋势标识性的影片作为研究对象，以教师示范性分解阅读为主。目的在于使学生确切认识电影语言在影片中的实际构成性状及其历史嬗变轨迹；尽可能具体掌握不同流派不同风格的影片在美学个性上的差异，尤其是在艺术表达上相互之间既相对峙又互为承袭的内在联系 。从而，为今后从事创作而之前不可能由高成本影视编导来获取经验的学生，提供形成先期视听设计能力的可能性。
导演理论与技巧
《导演理论与技巧》课程总的教学具体教学内容：一、是对于影视导演，包括影视导演艺术和影视导演工作的概述，即：影视导演的创作特质与工作特质，影视导演的个人素质与工作素质，影视导演的基本工作范围、及相应分工，影视导演的基本工作程序与工作方法；二、是运用具有造型性和视觉张力的画面元素，及具有张力和表现力的蒙太奇语言（包括不同类型的蒙太奇语言），以完成基本的叙述与呈现的训练。三、是继续深化声画技术元素的学习，包括：空间调度、镜头语言、声音，以及声画的技术性与艺术性有机整合——剪辑；四、是作为走向对文学的、视听的两方面技术元素的整体性整合的过渡，而对影视文学性元素的声画技术性呈现的技术元素的掌握，包括：情景与情境/场面组织、事件/物件（细节）。
表演基础训练
主要让学生学会在自己创作的规定情境中真实有机地行动，建立正确的现场创作的自我感觉。首先是对学生的基本素质进行训练，包括创作注意力，创作想象力，生活观察与感知力、模拟力，节奏感和信念感等。接着要对学生组织行动的能力进行训练，了解组织行动的规律，把握舞台行动创作的主要环节，学生能够通过行动揭示出时间、地点、做什么、怎么做和为什么做，并以小品为主要教材形式，在创作实践中寻找正确的创作方法，建立正确的舞台创作自我感觉。有效地完成了以上训练表明做好了进入角色创作的准备。本阶段中心环节还是舞台行动。
摄影基础
课程的主要内容是摄像的基本理论与基本技能。通过课堂讲授和学生的课内、课外实践操作，使学生了解并掌握摄像的基本理论与技巧，具备短片拍摄的能力。教学内容为三大部分，即理论课，通过对大量影片片断和纪录片片断的分析，使学生了解摄像的基本技巧和构图的基本原则；练习课，通过完成一定量的作业，让学生从实践中掌握摄像机镜内、镜外运动的要领，真正掌握摄像操作 的基本技法；创作课，通过指导教师对学生构思的导引和修改，对学生作品的讲评，使学生具备鉴别构图优劣的能力和判断拍摄质量的能力。为下一步的专业学习打下坚实的基础。
影视剪辑
由两部分的内容交融、结构成一个整体：就纵向而言，简要描述影视剪辑发展至今经历的四个重要历史时期，及对应的剪辑艺术美学观念的变化；就横向而言，在讲述影视剪辑技巧的同时，以视听语言构成的基础——“蒙太奇”，及技巧构成的基础——“动作剪辑形态”为核心，在深入分析研究“语言”和“剪辑技术元素”基础上，详细考察对应了现代主义和后现代主义的二种剪辑形态——“情绪剪辑”和“理念剪辑”对传统技巧技法的进化与突破。因此在教学中：一是理性地了解影视剪辑与剪辑艺术基本发展、 创作观念演进的过程，以及每一过程的基本特征；二是在经典作品分析基础上，感性地掌握视听语言的具体技术性构成，尤其“ 动作形态”基本剪辑原则与技巧、“情绪形态剪辑”和“理念形态剪辑”的特征，并融会贯通于电视节目诸种基本样式形态之中。
学习软件
非线剪辑软件：Premiere 辅助软件：Photoshop
